Le blog du chanteur Steelcox

Echangez avec Steelcox

Steelcox – Vidéo de la chanson « Le temps n’efface pas tout »


 

Pour moi, le fait d’écrire des chansons est une activité très intéressante en soi. L’avantage principal est que si vous avez opté pour attribuer à chaque chanson un univers différent, à chaque composition vous partez à la recherche et à la découverte de choses nouvelles et enrichissantes qui vont contribuer à la fabrication d’une chanson et plus encore à celle d’un album.

La chanson « Le temps n’efface pas tout » m’a été inspirée il n’y a pas très longtemps par l’arrivée du printemps ! Et oui j’ai ressenti cette forte envie d’écrire cette musique tandis que les paroles s’imposaient à moi dans une ambiance de départ en vacances, en voiture et sur des motos et, plus précisément, dans l’enthousiasme d’une sortie entre copains pour se rendre à un concert Rock d’une de nos idoles. Quelque chose me disait que dans la vie il est nécessaire de bouger et de se faire des souvenirs pour mieux les revivre plus tard puisque … « Le temps n’efface pas tout » !

J’ai écrit cette musique dans un style Country « Train beat » au rythme soutenu pour représenter l’idée d’un déplacement sur une route comme s’il s’agissait de la route Sixty Six des Etats-Unis qui nous fait toujours rêver !

Dans cette vidéo on retrouve en photos des musiciens du groupe Ysée-A ainsi que d’autres musiciens qui m’ont entouré plus tard. On retrouve aussi des images des spectacles donnés sur mon parcours au cours de cette aventure musicale qui se poursuit et que je vis chaque jour avec grand plaisir …

 Vidéo : Le temps n’efface pas tout – Steelcox

A très bientôt !

Steelcox

www.steelcox.com

Je visite la boutique

 


Steelcox – Coxynewsletter de septembre 2011


Steelcox

 

Pour celles et ceux qui s’intéressent à l’actualité de Steelcox, voici le lien vers la CoxyNewsletter de septembre 2011.

La plupart des articles sont traduits en anglais à l’attention des fans anglophones :

http://www.steelcox.com/Coxynewsletter/septembre2011/index.html

Si vous souhaitez recevoir gratuitement la NEWSLETTER mensuelle de Steelcox appelée COXYNEWSLETTER, il vous suffit de :

CLIQUER ICI

If you want to receive monthly the CoxyNewsletter of Steelcox both in French and English, you can register here :

CLICK HERE

A très bientôt,

Steelcox

www.steelcox.com

Je visite la boutique
 


Pour donner une idée : Les premières chansons de Steelcox


Steelcox, pouvez-vous nous présenter votre album « Vintage » ?

– Oui, bien sûr ! « Vintage » est un album d’une sélection des premières chansons que j’ai écrites dans les années 80. Ces chansons n’ont jamais fait l’objet d’albums mais puisqu’elles sont toujours dans l’oreille ou sur les lèvres des connaisseurs, nous avons pensé qu’il serait bon de les faire connaître plus largement.

De plus, ça m’a fait très plaisir de sélectionner ces 11 titres car, avec eux, j’ai retrouvé des souvenirs importants auxquels mes amis musiciens de l’époque et surtout les fans ne sont pas indifférents. J’ai revu les circonstances et les moments passés à écrire ces chansons ainsi que les différentes séances de studio et, pour chacune d’elles, les musiciens qui m’entouraient à ce moment-là.

– Pouvez-vous nous en dire plus sur ces titres ? Allez, je les prends dans l’ordre du CD, Années 80 par exemple :

– C’est le premier titre de l’album, c’est un des deux rocks ternaires présentés ici. C’est un clin d’œil évident à la société des années 80 et à Coluche, une chanson sur l’actualité de l’époque. C’était pour moi la période Ysée-A et la plupart des membres du groupe étaient présents aux séances d’enregistrement. L’ambiance était très sympa et je pense qu’à l‘écoute on retrouve cet enthousiasme. En entendant cette chanson aujourd’hui, on peut se dire que finalement les choses n’ont pas vraiment changé !

– L’argent à gauche

– Et oui, c’est toujours d’actualité par ces temps de crise non ? Cette chanson à l’origine s’intitule « Un peu d’argent à gauche » mais on a pris un raccourci ! Par mesure d’économie sans doute ! :o) Je crois qu’on a tous en mémoire les recommandations de nos parents qui nous ont conseillé, aussi sagement qu’acrobatiquement, de mettre un peu d’argent de côté pour l’avoir devant soi et pouvoir se retourner ! Ce qui fut bien évidemment le cas des conseils de ma mère citée dans la chanson ! La tentation d’écrire ce titre a donc été trop forte.

Et pour ce qui est des esquimaux glacés vendus en Alaska, avec le réchauffement de la planète, finalement, je trouve qu’on n’est pas loin du compte ! Les parties de sax sont jouées par des instruments réels.

– Les essuie glaces

– Cette chanson a été enregistrée plus tard chez un ami musicien, guitariste classique, qui avait monté son propre studio. Il m’avait proposé de venir enregistrer chez lui afin de tester son nouveau matériel et les nouveaux échantillonneurs qui venaient de sortir. Nous avions travaillé avec passion jusque très tard dans la nuit. Il nous est même arrivé de passer 29 heures d’affilée dans son studio pour un autre titre, depuis l’enregistrement de toutes les parties d’instruments jusqu’au mixage final. Ce qui demande le plus de temps dans cette activité c’est très souvent la recherche et le choix des sons qui conviennent et qui nous plaisent puis les réglages techniques et le mixage final.

– L’homme est C.B.

-Avec « L’homme est C.B. » j’ai retrouvé le souvenir de mon ami Michel qui m’avait suggéré d’écrire cette chanson sur la Citizen Band. L’activité Citizen-Band prit naissance aux Etats-Unis au milieu des années 50 et c’est vrai que la C.B. était très à la mode en France dans les années 80. La C.B. connut une forte expansion en France à partir de 1981, avec la libéralisation des ondes, des radios libres, promulguée par le gouvernement Mitterrand. Michel m’avait emmené dans sa voiture pour « moduler sur la fréquence » comme on dit. J’ai trouvé le principe très sympa et, quelques temps après, la chanson était née et enregistrée. Cette chanson m’a fait vivre de drôles de rencontres et d’anecdotes que je raconterai peut-être un jour. J’ai toujours en mémoire les séances de studio. Après les prises de la section rythmique, c’était le tour de l’enregistrement de la pedal steel guitar.

– Pouvez-vous nous décrire cet instrument ?

-Oui, même si ses initiales sont PSG, elle n’a rien à voir avec la célèbre équipe de foot ! Dérivée de la guitare hawaiienne, la pedal steel guitar porte ce nom parce que de la main gauche on glisse sur les cordes une barre en acier chromée nommée « steel bar » au lieu d’y poser les doigts et, de la main droite, on pince les cordes à l’aide d’un « pick » placé au doigt comme une bague. Ce sont les pédales et les leviers, actionnés avec les pieds et les genoux, qui montent et qui descendent les cordes et donc les notes
 d’un demi ton, d’un ton ou d’un ton et demi. La pedal steel guitar a été conçue dans les années 40 aux U.S.A. par les frères Harlin de Chicago ainsi que par Gibson. Elle a subi de nombreuses améliorations depuis. Cette guitare possède 10 cordes et il n’est pas simple de l’accorder. Elle repose horizontalement sur 4 pieds devant le musicien appelé « steeler » qui est assis devant l’instrument. J’aime beaucoup le son qu’elle produit parce qu’il est très caractéristique de la country music.

– Dans ce titre, il y a également un solo de guitare ?

– Quant au solo de guitare celui-ci est joué par mon ami Christian Razat, qui a été aussi guitariste du groupe Ysée-A. Je revois toujours les séances d’enregistrement des chœurs, des wap doo wap chantés par mes amis musiciens derrière la vitre. Les chœurs féminins étaient assurés par Danie ! Ce qui prouve bien que si l’homme est C.B. … la femme aussi ! :o)

– Je demande à voir

– Il arrive parfois que l’on soit un peu trop sérieux au point de se poser à soi-même des questions d’ordre métaphysique ou philosophique mais chez moi ça ne dure pas. Ca ne m’arrive pas souvent mais là je suis pris en flagrant délit avec « Je demande à voir » titre officiel mais que l’on appelle aussi « La vérité ». Et oui tenter de découvrir la Vérité, la raison de notre existence sur terre, c’est la grande question non ? J’aime beaucoup l’ambiance saisissante de cette musique et la voix de Danie qui y apporte beaucoup.

– Je pars je m’en vais

– Encore une bonne rythmique et des choristes dynamiques et de qualité ! Cette chanson m’avait été inspirée par les disputes, les séparations des couples que l’on est amené à côtoyer dans son entourage au cours de sa vie.
« Le bonheur qu’on se fait
C’est pas drôle tous les jours
C’est à croire qu’on essaie
De lui tourner autour … »
Ca veut tout dire je pense !

– Quelle est l’histoire de la chanson « Manhattan » ?

– Je me baladais à Paris à l‘endroit où l’on construisait la pyramide du Louvre. Pour la sécurité, la zone des travaux était entourée d’un grand mur de planches sur lequel étaient peints de magnifiques graffitis style personnages de BD. J’avais été intéressé par ces dessins sauvagement bombés dont certains révélaient un talent incontestable. J’ai même pris quelques photos ! J’avais imaginé pouvoir recouvrir les murs des grandes villes de ce type de dessins modernes et colorés afin d’égayer les cités et quel quartier aurait le plus de murs à offrir à cet art nouveau sinon Manhattan ? Je dois ajouter que les cuivres qui apparaissent dans ce morceau sont des instruments réels, de vraies trompettes et de vrais sax, et non des synthés. Le trompettiste avait accompagné Sinatra !

– Dans cette chanson vous parlez de l’Empire State Building et pas des Twin Towers pourquoi ?

– Oui il s’est passé à ce sujet quelque chose d’étrange, une prémonition peut-être. Lorsque j’ai fait lire le texte de cette chanson à mon ami musicien en vue de l’enregistrement, mon ami m’a dit tu sais Rémy l’Empire State Building n’est pas l’immeuble le plus haut de Manhattan. Je lui ai répondu oui je sais mais les autres je ne les sens pas vraiment. Nous étions en 1986 !

– Miss Ice Cream

– Cette chanson me fait dire que plus on donne de soi à la musique plus elle vous donne de plaisir. Je suis très fier sur le plan musical de l’avoir écrite. C’est un plaisir de compositeur. On retrouve ici la pedal steel guitar et le piano qui sont superbes à mon avis dans ce morceau. Je revois mes amis réunis à la maison lorsque l’on m’avait indiqué qu’elle allait être diffusée sur R.M.C. dans l ‘émission « Les Meilleurs des Meilleurs » de Michel Denisot. C‘était un dimanche matin, nous étions tous là devant les enceintes avant de prendre le champagne pour fêter ça pendant que le téléphone n’arrêtait pas de sonner ! Moment inoubliable dans la carrière d’un chanteur ! Et puis cette ouvreuse de cinéma a pris vie dans les studios de FR3 Toulouse, incarnée par Annie. Seulement la surprise fut que les esquimaux glacés sous la chaleur des projecteurs ont bien sûr fait quelques dégâts :o)

– Musico est une chanson plus intimiste ?

– Oui, c’est la vie d’un chanteur musicien qui suit sa passion contre vents et marées. Son parcours le conduit forcément à être à contre courant de son entourage immédiat mais pas par égoïsme, par simple obligation. Pour la musique, nous revoici dans un rythme ternaire avec piano et pedal steel guitar. Je me souviens avoir écrit ce titre avec la ferme intention d’utiliser principalement la chaleur de cet instrument country.

– Révélation

– Une analogie entre la révélation d’un sentiment amoureux et celle du talent d’un artiste. Dans les années 80 il y avait pas mal d’actions menées en faveur de la chanson française dans le but de faire connaître de nouveaux artistes. On a tous le souvenir des radios libres qui voyaient le jour un peu partout. Je me souviens d’une période où toutes les semaines j’étais invité par une radio locale qui me recevait pour une interview et pour diffuser mes chansons. Les auditeurs intervenaient sur l’antenne dans l’émission ce qui permettait une certaine interactivité et une réelle proximité avec le public. Cette chanson « Révélation » m’a réveillé une nuit à tourner dans ma tête et j’ai dû me lever pour l’écrire immédiatement !

– et pour Si peur de te perdre

– J’ai ajouté cette chanson à l’album pour répondre aux demandes répétées de fans et aux nombreuses consultations des internautes ciblées sur ce titre depuis que les paroles sont présentes sur le site officiel. Cette chanson qui traite de cette peur de perdre les gens qu’on aime apporte une touche fortement sentimentale à l’album, une vraie chanson d’amour, de cet amour dont on a tous légitimement besoin !

– Merci Steelcox et bonne chance à l’album « Vintage » !

Nous rappelons l’adresse du site officiel www.steelcox.com sur lequel l’album « Vintage » est disponible en page Discographie.

Propos recueillis par Chantal Kastler pour Coxymusique.

www.stelcox.com

Je visite la boutique


Steelcox – Qui suis-je ?


SteelcoxBonjour,

Et bien pour répondre à la question « Qui suis-je ? », je dirais que je suis un chanteur français, auteur et compositeur de ses chansons, artiste émergent, nouvelle scène de la musique actuelle, à la fois ouvert à toute collaboration et pratiquant la production de ses propres albums !

Les styles de musique pour lesquels j’ai une préférence sont les styles Pop-Rock, Soul, Blues et Country. Il y a là beaucoup à faire !

J’exerce cette activité avant tout par passion et j’aime tous ses aspects. Depuis la composition de la musique qui me conduit à pénétrer la construction musicale, en passant par l’orchestration ou arrangement, phase pendant laquelle on imagine les interventions des différents musiciens qui vont jouer les différentes parties instrumentales et apporter leurs couleurs. L’écriture des paroles est un autre aspect où là j’ai le plaisir d’inventer des histoires qui doivent coller avec les mélodies et l’ambiance de la musique composée. Les séances d’enregistrement sont des moments de grande concentration pendant lesquels chaque chanteur ou musicien donne le meilleur de soi-même. Le mixage quant à lui est très technique, il nécessite une oreille très exercée car on travaille le son pour rendre l’ensemble homogène et équilibré. Les shootings photo sont des passages obligés pour la réalisation de la jaquette du CD. La promotion nous procure le plaisir de parler de la merveilleuse aventure qu’est la création d’un album tout en rencontrant par la même occasion des animateurs radios et des auditeurs tout aussi passionnés que soi par la Musique.

La crise du disque que traverse la profession encourage les artistes à se tourner vers l’auto-production et à pratiquer ce qu’on appelle le « Direct-to-Fans » ! C’est à dire la proximité et l’échange direct avec le public ou les Fans. Ce qui me semble être la moindre des choses ! C’est ce qui est la principale raison de l’ouverture de ce blog !

J’espère que ce blog tout d’abord intéressera les passionnés de Musique comme moi-même et nous permettra de mieux nous connaître. A très bientôt !

Steelcox

www.steelcox.com

Je visite la boutique


Le Blog de Steelcox


Steelcox
Bonjour,

Le blog favorisant une expression plus fluide et personnelle, c’est une autre façon pour moi de me rapprocher du public et des fans, ce que le site web ne permet pas aussi facilement.
Dans l’attente du plaisir d’échanger avec vous, je vous dis à bientôt !
Musicalement vôtre,

Steelcox

Coxymusique

 

Coxymusique

 

 

 

 

www.steelcox.com

Je visite la boutique